影视制片管理专业是个好专业吗？推荐填报吗？填报志愿是门学问，家长和同学们往往需要考虑多方面的因素，不仅要兼顾学生的爱好兴趣，还要看专业的发展前景和薪资水平。提前了解清楚专业有什么优势和缺点，让大家不再盲目填报志愿，一起来看看这篇专业优劣性分析吧！

优点：

1.全面技能：制片管理专业培养了学生在预算管理、团队协调、项目规划等方面的全面技能。

2.行业知识：学生能够深入了解影视行业的运作模式、市场趋势和观众需求。

3.领导能力：制片管理专业强调领导力和决策能力的培养，为学生在行业中担任领导角色打下基础。

4.多元化职业路径：毕业生可以在制片、发行、营销、版权管理等多个领域找到职业机会。

5.创意与商业结合：制片管理专业结合了创意思维和商业意识，为学生提供了在艺术和商业之间架起桥梁的机会。

6.国际视野：随着全球化的发展，影视制片管理专业的学生有机会参与国际合作项目。

缺点：

1.高压力：影视制作过程中常常伴随着高压力和紧张的工作节奏。

2.不确定性：影视项目的成败受多种因素影响，包括市场变化、审查制度等，这为制片管理带来了不确定性。

3.资金风险：影视项目通常需要大量资金投入，而资金的筹集和管理是一个挑战。

4.竞争激烈：影视行业竞争激烈，尤其是在顶尖制片公司和项目中。

5.技术变化：随着技术的发展，制片管理也需要不断适应新的制作技术和流程。

6.法律和伦理问题：制片管理需要处理版权、合同等法律问题，以及在制作过程中可能遇到的伦理问题。

7.资源限制：高质量的影视制作通常需要昂贵的设备和软件，这可能限制了学生的实践机会。

8.市场波动性：影视市场受到经济、政策和文化趋势的影响，具有较高的不确定性。

9.创意与商业的冲突：在制片管理中，创意自由和商业利益之间可能存在冲突，需要找到平衡点。

10.职业发展路径不明确：由于影视行业的复杂性，新入行者可能面临职业发展路径不明确的问题。

11.技术门槛：随着技术的发展，制片管理专业的学生需要不断学习新工具和技术，这可能对一些人来说是一个挑战。

建议：

1.实践经验：积极参与影视项目的实践，无论是在学校还是通过实习，都是积累经验的重要途径。

2.建立人脉：在影视行业中，人际关系网对于职业发展至关重要。积极参加行业活动，建立和维护专业联系。

3.财务知识：加强对财务管理的学习，了解预算编制、成本控制等关键财务技能。

4.法律意识：了解与影视制作相关的法律法规，包括版权法、合同法等。

5.技术适应性：随着技术的发展，制片管理需要不断学习新工具和流程，以保持竞争力。

6.沟通能力：培养出色的沟通能力，无论是口头还是书面，都是协调团队和解决问题的关键。

7.风险管理：学习如何评估和管理项目风险，包括市场风险、技术风险等。

8.创意支持：作为制片管理者，需要支持创意团队的工作，同时确保项目符合商业目标。

9.持续学习：影视行业不断变化，持续学习新的知识和技能是职业发展的关键。

10.个人品牌：建立和维护个人品牌，通过社交媒体和行业活动展示你的专业知识和项目经验。